2ο Guitar Act Festival

Σάββατο 6 Μαΐου 2017, 21.30

 

guitarFest

 

Το Beton 7 Arts φιλοξενεί για 2η συνεχόμενη χρονιά το Guitar Act Festival το Σάββατο 6 Μαΐου στις 21.30.

Στο φεστιβαλ συμμετέχουν οι :

Γιώργος Μπεχλιβάνογλου, Γιώργος Σταυρουλάκης, τα duets των Γιώργου Ταμπάκη & Σταύρου Παργινού και Θοδωρή Κότσυφα & Γιώργου Λιμάκη σε μία βραδιά για την κιθάρα στα καλύτερά της. 

Θα παρουσιαστούν πρωτότυπες συνθέσεις και projects - από την προκλασσική περίοδο ώς την jazz και την μοντέρνα κιθάρα - με την ιδιαίτερη προσέγγιση που ξεχωρίζει όλους τους συμμετέχοντες, αναδεικνύωντας την πολύπλευρες δυνατότητες του οργάνου της κιθάρας και το εύρος της αισθητικής της κιθαριστικής τέχνης.

 

Γιώργος Μπεχλιβάνογλου σολο κιθάρα

Γιώργος Ταμπάκης – 7χορδη κιθάρα

Γιώργος Λιμάκης – κλασσική κιθάρα

Θοδωρής Κότσυφας – ηλεκτρική κιθάρα

Γιώργος Σταυρουλάκης – ηλεκτρική κιθάρα

Σταύρος Παργινός – τσέλο

 

Γιώργος Μπεχλιβάνογλου

Ο Γιώργος Μπεχλιβάνογλου γεννήθηκε στον Πειραιά το 1974. Ξεκίνησε να μελετά κλασική κιθάρα στην ηλικία των 12 ετών. Το 1993 πήρε το Πτυχίο Κιθάρας με βαθμό "Άριστα παμψηφεί" από το Εθνικό Ωδείο με καθηγητή τον Βασίλη Μαστοράκη και το 1995 το Δίπλωμά Κιθάρας με βαθμό «Άριστα παμψηφεί και πρώτο βραβείο» από το Νέο Ωδείο Θεσσαλονίκης με καθηγητή τον Κώστα Κοτσιώλη. Ενώ στα ανώτερα θεωρητικά απέκτησε το Πτυχίο Αρμονίας το 2004 από το Ωδείο Σκαλκώτα με καθηγητή τον Μιχάλη Τραυλό. Φοίτησε σε σεμινάρια όπου δίδαξαν σπουδαίοι συνθέτες και κιθαριστές όπως οι: Leo Brouwer, Aniello Desiderio, Thomas Müller Pering, Hubert Kappel κ.α. Τιμήθηκε με τέσσερα πανελλήνια και διεθνή βραβεία σε διαγωνισμούς στην Ελλάδα (Βόλος, Αρχάνες) και στο εξωτερικό (Las Palmas-Ισπανία, Sinaia-Ρουμανία). Έχει δώσει ρεσιτάλ, διαλέξεις και σεμινάρια σε πολλές πόλεις της Ελλάδας και του εξωτερικού και έχει εμφανιστεί σε πολλά διεθνή φεστιβάλ (Λιέγης, Sinaia, Craiova, Βόλου, Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, Κέρκυρας, Βέροιας κ.α.). Έχει συμπράξει ως σολίστ με μεγάλες ορχήστρες και μαέστρους όπως η Συμφωνική της Craiova υπό τη διεύθυνση του Ilarion Ionescu Galati, η Καμεράτα και οι Σολίστες της Πάτρας με διευθυντή τον Αλέξανδρο Μυράτ, η Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της Ε.Ρ.Τ., η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, η Ορχήστρα των Χρωμάτων με διευθυντή τον Μίλτο Λογιάδη κ.α. Έχει ηχογραφήσει για το ραδιόφωνο και εμφανιστεί στην τηλεόραση. Τον Μάιο του 2003 κυκλοφόρησε η πρώτη του δισκογραφική κατάθεση ως σολίστ με τίτλο “All That Guitar” από την δισκογραφική εταιρία EMI. Τον Ιούνιο του 2014 ηχογράφησε στην Πολωνία με την Orkiestra Kameralna Silesian Art Collective υπό την διεύθυνση του Mateusz Walach το κοντσέρτο Νο.1 “Επιστροφή” του Ελληνο-Πολωνού συνθέτη Οδυσσέα Κωνσταντινόπουλου για κιθάρα και ορχήστρα, το οποίο εκδόθηκε σε πρώτη παρουσίαση σε δίσκο ακτίνας το 2015 με τον τίτλο “Symbioza”. Παράλληλα με την σολιστική του πορεία δραστηριοποιείται και σε μουσικά σχήματα. Έτσι από το 2002 ως το 2008 ήταν μέλος του “Quinteto TANGartO”. Συγκρότημα το οποίο έχει εμβαθύνει στο αργεντίνικο τάνγκο έχοντας κάνει σημαντικές συναυλίες και συνεργασίες με φημισμένους τραγουδιστές και χορευτές από την διεθνή τάνγκο σκηνή. Η συνθετική του ανησυχία βρίσκει δρόμο μέσα από το δημιουργικό κιθαριστικό ντουέτο “AnimaCorda” με το οποίο το 2008 εξέδωσαν το δεύτερο CD τους με τίτλο “Lost & Found” από την δισκογραφική εταιρία EMI. Οι AnimaCorda έχουν παρουσιάσει παραστάσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό ενώ τον Δεκέμβριο του 2010 εκπροσωπησαν την Ελλάδα στο European Broadcast Union (EBU) σε μία πανευρωπαική συναυλία που μεταδόθηκε ζωντανά σε όλη την Ευρώπη, Αμερική και Καναδά. Το 2011 συνέθεσαν τη μουσική για την θεατρική παράσταση "Το Ξέφωτο" του Στέφανου Παπατρέχα. Το 2012 τιμήθηκαν από τον συνθέτη Οδυσσέα Κωνσταντινόπουλο με το “Κοντσέρτο για δύο Κιθάρες και Ορχήστρα Νο. 2”, το οποίο έγραψε ειδικά γι' αυτούς και το οποίο ηχογράφησαν και συμπεριλαμβάνεται στον δίσκο “Symbioza” μαζί με δύο δημιουργικές συνθέσεις τους πάνω σε θέματα της Ελληνικής μουσικής παράδοσης. Οι AnimaCorda έχουν επίσης συμμετάσχει, δίνοντας το προσωπικό τους ύφος, στη δισκογραφία πολλών άλλων καλλιτεχνών όπως οι: Μιλτιάδης Πασχαλίδης ("Σπουδή στον Ανδρέα Ροδινό" από το album "Ξένιος – Η Κρήτη εντός μου"), Salina - Γιάννης Κότσιρας ("Πάλι θα στη δώσω τη καρδιά" από το album "Το καινούριο σου όπλο"), Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος ("Χορεύοντας σ' αγνωστα μέρη" από το album "Ένας τρελός"). Επίσης έχουν συνεργαστεί δισκογραφικά και συναυλιακά με πολλούς άλλους γνωστούς καλλιτέχνες της Ελληνικής μουσικής σκηνής. Εκτός από την κλασική και ορχηστρική μουσική, ο Γ. Μπεχλιβάνογλου αγαπά ιδιαίτερα το τραγούδι. Έτσι και ως ανεξάρτητος μουσικός έχει συνεργαστεί με πολλούς καταξιωμένους τραγουδιστές και τραγουδοποιούς όπως οι: Θάνος Μικρούτσικος, Σταύρος Ξαρχάκος, Λουδοβίκος των Ανωγείων, Χρήστος Θηβαίος, Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Δήμητρα Γαλάνη, Γιάννης Κότσιρας, Ηλίας Ανδριόπουλος, Βασίλης Δημητρίου, Μάριος Φραγκούλης, Ελένη Πέτα, Σταύρος Λάντσιας, Lucio Dalla, Lara Fabian, Steve Balsamo, Madeleine Peyroux και πολλοί άλλοι. Στον παιδαγωγικό τομέα η εμπειρία του είναι μεγάλη αφού από το 1993 έχει διδάξει σε διάφορα ωδεία στην Αττική και εκτός, σε μουσικά γυμνάσια, σε σεμινάρια, ενώ έχει διατελέσει και μέλος κριτικής επιτροπής σε διεθνείς διαγωνισμούς. Επίσης μαθητές του έχουν διακριθεί σε πολλούς διαγωνισμούς αποσπώντας τις πρώτες θέσεις. Από το 2015 τελεί καλλιτεχνικός διευθυντής του All That Guitar - Φεστιβάλ Κιθάρας Λουτρακίου. Τέλος, με τις ερμηνείες του έχει αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές και συνθέτες του έχουν αφιερώσει έργα τους. 

 

Γιώργος Ταμπάκης

Ο Γιώργος Ταμπάκης είναι κιθαρίστας-συνθέτης και δραστηριοποιείται στον ευρύτερο jazz χώρο. Το 2015 η παγκοσμίου εμβέλιας εταιρία κιθάρων Godin guitars επέλεξε να τον σπονσοράρει με το μοντέλο Multiac Grand Concert 7 SA - την πρώτη 7 χορδη ηλεκτροκλασσική της κιθάρα. 

Γεννήθηκε στη Ναύπακτο το 1980. Ήρθε σε επαφή με τη μουσική στα 10 του χρόνια, γνωρίζοντας τον κιθαρίστα-συνθέτη Κώστα Ηλιάδη με τον οποίο άρχισε και ολοκλήρωσε τις σπουδές του στην κλασική κιθάρα. 

Με πολύχρονη μαθητεία δίπλα στον διεθνούς φήμης συνθέτη/ κιθαρίστα/ αυτοσχεδιαστή Ανδρέα Γεωργίου, διδάχθηκε jazz κιθάρα και jazz αρμονία, ανώτερα θεωρητικά, αυτοσχεδιασμό, αναλύσεις μουσικών μορφών και δομών, συνθετικές προσεγγίσεις κ.α. Υπό την καθοδήγησή του, δέχθηκε ένα ευρύ φάσμα γνώσεων, ερεθισμάτων και κατευθύνσεων ως προς την αισθητική και φιλοσοφία της μουσικής.

Την ίδια περίοδο μελέτησε κλασικό πιάνο και φωνητική με την πιανίστα και soprano Κωνσταντίνα Μάτζιαρη.

Παράλληλα με τη μελέτη στις κιθάρες, πειραματίζεται με έγχορδα και πνευστά από διάφορες χώρες, όπως sitar και sarod -συμμετέχοντας σε σεμινάρια στην Ινδία-

didgeridoo, Tibetan horn κ.α. παρουσιάζοντάς τα σε συναυλίες και παραστάσεις.

Συνεργάζεται με κορυφαίους μουσικούς από τον ευρύτερο χώρο της jazz και δημιουργικής μουσικής, συμμετέχοντας σε ποικίλα projects, συναυλίες και ηχογραφήσεις.

Έχει συνθέσει μουσική για video καλλιτεχνικής φωτογραφίας (Athens photo festival 2007), για σύγχρονο χορό/performance (GaiaArtGroup), για τα μουσικά σχήματα που έχει δημιουργήσει και συμμετέχει σε πολλά σχήματα ( Πατερέλης-Ταμπάκης-Παπαγιαννούλης trio, Tabakis – Parginos duo, The Multiverse ensemble, Solar, Impulse trio κ.α.). Έχει εκδόσει 3 cd 

Inter Mundos (2015)

Viewpoint (2016)

Sounds & Images (2017)

 

Γιώργος Λιμάκης

Γιώργος Λιμάκης γε¬ννήθηκε στα Χανιά το 1980 όπου σε ηλικία 5 ετών ξεκίνησε τις σπουδές του στην κλ¬ασική κιθάρα. Στα 14 του χρόνια άρχισε η ενασχόληση με το ηλεκτρικό μπάσο, όπου συνεχίζει επαγγελματικά μέχρι σήμερα.Το 1998 πήρε πτυχίο στην Κλασική κιθάρα και στην κλασ¬ική Αρμονία.Το 2000 μετακόμισε στο Λονδίνο για να συνεχί¬σει τις σπουδές του στη σύγχρονη κλασική μουσική στο Middles¬ex University of Lon¬don όπου ολοκλήρωσε τις σπουδές του με:

•Bachelor of Arts (Mu¬sic) και 

•Μaster of Arts (Music).

Από το 1999 μέχρι το 2001 υπήρξε μαθητής του συνθέτη και εν¬ορχηστρωτή Christoph¬er Littlewood. 

Παρακολούθησε μαθήμ¬ατα σύνθεσης με τους Francois Evans και Eddie Parker,και μαθήματα σύγχρονης κλασικής κιθάρας με τον καθηγητή Peter Ru¬ffer. 

Το 2010 του απονεμή¬θηκε το 1ο βραβείο στη κατηγορία σύγχρο¬να μουσικά σύνολα,με το Natural Sound Trio,στον πανελλήνιο διαγωνισμό Χ.Ο.Ν στο Ν. Φάληρο. 

Εχει συνεργαστεί με σπουδαίους μουσικούς όπως Lyn Dobson,Il¬se Houizinga,Eddie Parker¬,Βαγγέλη Καρίπη,Αχιλ¬λέα Περσίδη,Τάκη Φαρ¬αζή,Πέτρο Κλαμπάνη,Νίκο Σιδηροκαστρίτη,David Lynch,Γιώτη Κιουρτσ¬όγλου και άλλους.

Επίσης,εχει συνεργα¬στεί με τους: Χάρις Αλεξίου, Ελευθερία Αρβανιτάκη,Νίκο Πορτοκάλογλου, Έλλη Πασπαλά και την συνθέτρια Ελένη Καραΐνδρου.

Ζεί στην Αθήνα όπου διδάσκει ηλεκτρικό μπάσο στο ωδείο Φ.Ν¬άκας,συμμετέχει ως session μουσικός σε διάφορα μουσικά projects και παράλληλα εμφανίζετ¬αι με το δικό του κο¬υιντέτο όπου αποτελε-ίται από τους διακεκ¬ριμένους μουσικούς : Δημήτρη Τσεκούρα (μπάσο),David Lynch (σαξόφωνο),Γιάννη Κυ¬ριμκυρίδη (πιάνο) και Νίκο Σιδηροκαστρίτη (τύμπανα).

 

Θοδωρής Κότσυφας

Ο Θοδωρής Κότσυφας γεννήθηκε το 1985 στην Νάουσα Ημαθίας. Η ενασχόλησή του με τη μουσική ξεκίνησε σε ηλικία 6 ετών. To 2003 εισάγεται στο τμήμα μουσικών σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου από όπου και αποφοίτησε το 2009 στην κατεύθυνση εκτέλεσης, Τζαζ κιθάρα.

Στα πλαίσια των δραστηριοτήτων του Πανεπιστημίου, παρακολούθησε μαθήματα και σεμινάρια με κάποιους από τους σημαντικότερους μουσικούς την εγχώριας αλλά και διεθνούς σκηνής ενώ το 2008 πήρε μέρος στο IASJ (International association of schools of jazz) στην Ρίγα της Λετονίας.

Το 2011 μετακομίζει στη Αθήνα και έκτοτε έχει συναργαστεί με μουσικούς όπως: Γιώργος Κοντραφούρης, Τάκης Πατερέλης, Δήμος Δημητριάδης, Αλέξανδρος Δράκος Κτιστάκης, σΔημήτρης Τσάκας, David Lynch, Αντώνης Ανδρέου, Γιώργος Γεωργιάδης, , J.D. Walter, Tivon Pennicott, Olivier Temime κ.α.

Είναι μέλος των “Next Step Quintet” που μετά την κυκλοφορία της δεύτερης δισκογραφικής τους δουλειάς εμφανίστηκαν στο Tribeca Theater of arts στην Νέα Υόρκη, βγαίνοντας πρώτοι στην κατηγορία «small band» του διαγωνισμού made in New York jazz competition, ενώ τους επόμενους μήνες θα κυκλοφορήσει το καινούργιο του άλμπουμ με τίτλο “Conception of Thought”.

Μέλος διαφόρων σχημάτων της τζαζ σκηνής , έχει ηχογραφήσει σε διάφορα project σαν sideman, ενώ διδακτικά έχει συνεργαστεί με σχολές και μουσικά σχολεία σε διάφορες πόλεις.

 

Γιώργος Σταυρουλάκης 

Ο Γιώργος Σταυρουλάκης είναι ένας πολυϊδιωματικός κιθαρίστας με έμφαση στη σύγχρονη jazz. Για πάνω από 10 χρόνια, έχει υπάρξει μουσικός αλλά και band leader, μοιραζόμενος τη σκηνή με καταξιωμένους μουσικούς από την Ελλάδα όπως οι: Γιώτης Σαμαράς, Κώστας Κωνσταντίνου, Γιώργος Γεωργιάδης, Δημήτρης Κλωνής, Σεραφείμ Μπέλλος, Παντελής Μπενετάτος και Βαγγέλης Στεφανόπουλος αλλά και από το εξωτερικό όπως οι: Chad Lefkowitz-Brown, Pete Lockett, Jay Rodriguez, Tammy Scheffer αλλά και τον υποψήφιο με Grammy Joey Alexander. Ο Γιώργος έχει βραβευθεί ως best guitar performer στο διεθνές φεστιβάλ jazz Master-Jam και είναι ενεργός και με το τρίο του με τους Μιχάλη Ευδαίμων και Γιώργο Κωστελέτο, τους Triplicity με τους Παναγιώτη Μπουραζάνη και Πάνο Βασιλόπουλο, το κουαρτέτο του Άρη Παπαδόπουλου με τους Νίκο Σιδηροκαστρίτη και Μάκη Μπουκάλη και τη neo-soul τραγουδίστρια Mica Eio.

 

Σταύρος Παργινός

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1973. Άρχισε τις μουσικές του σπουδές μαθαίνοντας μαντολίνο στην Κλασσική Μαντολινάτα Αθηνών με δάσκαλο τον κο Μιχάλη Βαινδηρλή. Το 1994 ξεκίνησε τις σπουδές του στο βιολοντσέλο στο Ελληνικό Ωδείο, στην τάξη της κας Ντάνας Χατζηγεωργίου από όπου και αποφοίτησε με άριστα. Την περίοδο 2011 – 2014 έκανε μαθήματα βιόλας ντα γκάμπα με τον Άγγελο Ρεπαπή. Έχει συνεργαστεί με την ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων, τη Συμφωνική Ορχήστρα της Ε.Ρ.Τ. και την Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της Ε.Ρ.Τ. Αποτελεί σταθερό μέλος σε ensembles μουσικής δωματίου (κουαρτέττο εγχόρδων ‘’Arcadea’’, Σύνολο Παλαιάς Μουσικής ‘’Con Anima’’, Duo Ficell (duo βιολί και βιολοντσέλο), duo ‘’Έμπνεος’’ (φλάουτο – βιολοντσέλο), Σύνολο Νυκτών Εγχόρδων ‘’Mandolinarte’’ και σχημάτων ποικίλων μουσικών κατευθύνσεων , Σύνολο κινηματογραφικής μουσικής ‘’Oticons Ensemble’’ , European Contemporary Jazz trio ‘’The Multiverse Ensemble’’, Giorgos Tampakis / Stavros Parginos duo (σύγχρονη Ευρωπαική Jazz), Lara Eidi Band, Andreas Kachrimanis and the Music Travellers, Opera Chaotique κ.α..Έχει συνεργαστεί με σημαντικούς καλλιτέχνες της ελληνικής μουσικής σκηνής ( Άλκηστις Πρωτοψάλτη, Φίλιππος Πλιάτσικας, Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Μίλτος Πασχαλίδης, Μιχάλης Δ. ). Έχει συμμετάσχει σε πολλές δισκογραφικές παραγωγές καθώς και σε θεατρικές παραγωγές (‘’Ορέστης’’ – 2009 / Θέατρο Βαφείο, ‘’Η κακομοίρα της Νάπολι’’ – 2011/Θέατρο Επι Κολωνώ, ‘’Mein Komplex’’ - 2013/Θέατρο Άλμα και 2016/ Θέατρο Άλφα , ‘’Μια γυναίκα στο Λαβύρινθο ‘’ – 2016/ Πολυμήχανο cafe Theatral ,’’Ας ερχόσουν για λίγο’’ – 2016/Θέατρο Ακροπόλ, ‘’Το Στοίχημα’’ – 2016/ Θέατρο Radar. Ως μέλος της Κλασσικής Μαντολινάτας Αθηνών βραβεύτηκε με τιμητικό 1ο βραβείο σε πανευρωπαικό διαγωνισμό Ορχηστρών Νυκτών Εγχόρδων στο Julich Koslar της Γερμανίας το 1998. Είναι απόφοιτος του τμήματος Φυσικοθεραπείας του Τ.Ε.Ι. Αθηνών.

Σάββατο 6 Μαΐου 2017, 21.30

Είσοδος 10€ | 5€ Μειωμένο

 

 

Αρχική  |  Επικοινωνία  |  Beton7ArtRadio  |  Copyright © 2015. All Rights Reserved.

Κατηγορίες

Το Beton7

Το BΕΤΟΝ7 είναι Κέντρο
Τέχνης και Πολιτισμού.


Διαθέτει αίθουσα τέχνης,
χώρο παραστάσεων και καφέ,
στην περιοχή Βοτανικός
και στοχεύει να παρουσιάσει
πολιτιστικά γεγονότα (θεατρικές
παραστάσεις, συναυλίες,
παραστάσεις χορού, εκθέσεις,
προβολές, σεμινάρια) και προσωπικότητες
από την ελληνική και διεθνή
καλλιτεχνική κοινότητα.

Επικοινωνία

Πύδνας 7
Αθήνα
Βοτανικός
11855

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
210 751 2625