|
    
|
|
Words, Words, Words!
Διάρκεια έκθεσης: 18-29 Ιανουαρίου, 2012
Ώρες λειτουργίας: καθημερινές 14.30-20.30, Σάββατο 14.00-18.00
Εγκαίνια: Τετάρτη, 18 Ιανουαρίου 2012, 20.00
Συζήτηση & Δράσεις: Σάββατο 21 Ιανουαρίου, 13.00
H πλατφόρμα δράσεων Words, Words, Words! διοργανώνεται από τους Χριστίνα Σγουρομύτη, Γεωργία Τσισμετζόγλου και Σωζήτα Γκουντούνα/Out of the Box Intermedia στο Beton7 από 18 έως και 29 Ιανουαρίου.
«Μπορούμε να αντιληφθούμε τις πρώτες εκδηλώσεις των μελλοντικών μορφών αντίστασης, ικανών να απειλήσουν τις χαρές του μάρκετιγκ;» αναρωτιόταν ο Gilles Deleuze το 1990. Στο πεδίο της καλλιτεχνικής πρακτικής οι εκδηλώσεις αυτές ήρθαν στο προσκήνιο πολύ νωρίτερα. Oι ριζοσπαστικοί μετασχηματισμοί που έλαβαν χώρα στις τέχνες μετά το Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, άγγιξαν την κορύφωσή τους στη δεκαετία 1950-1960. Στο πνεύμα μιας εποχής πολιτικής και κοινωνικής αφύπνισης, η φύση και οι δυνατότητες κάθε μορφής τέχνης αναθεωρήθηκαν, ενώ η αντίληψη ότι αυτές οι μορφές όφειλαν να είναι ξεκάθαρα διαχωρισμένες παραχώρησε τη θέση της σε έναν εντατικό πειραματισμό, σε γόνιμες διασταυρώσεις και σύνθεση των μέσων. Η πλατφόρμα δράσεων με τον εύλογο τίτλο “Words, Words, Words!” εμπνέεται από την κληρονομιά αυτής της πειραματικής περιόδου, με άξονα το κίνημα του λετρισμού και έμφαση στην κειμενικότητα και την υλικότητα της λέξης.
Ο λετριστικός κινηματογράφος χρησιμοποιεί το λόγο ως μια παραπάνω διάσταση, συμπληρωματική της εικόνας, με στόχο να της αποσπάσει την αφηγηματική της δύναμη και να την παρουσιάσει ως είναι, αυτή καθεαυτή. Στο πλαίσιο του κινηματογραφικού αφιερώματος θα προβληθούν οι ταινίες-μανιφέστα του λετρισμού:
- “Traité de bave et d’ éternité”, 1951 του Isidore Isou
- “Le film est déjà commence ?”, 1951 του Maurice Lemaitre
- “L’ anticoncept”, 1952 του Gilles Wollman
- “Closed Vision”, 1954 του Marc’ O
Η ταινία που επηρέασε το κίνημα, “Orpheus”, 1949 του Jean Cocteau και τρία δείγματα της επίδρασης του κινήματος στην ιστορία του κινηματογράφου, οι ταινίες "Hurlements en faveur de Sade" του Guy Debord, “Made in USA”, 1966 και “2 or 3 things I know about her”, 1967 του Jean Luc Godard.
Η εικαστική έκθεση “Words, Words, Words” συγκεντρώνει καλλιτέχνες και ερευνητές σε πεδία που περιλαμβάνουν τις εικαστικές τέχνες, τον χορό και την οπτική ποίηση, για να επαναπροσεγγίσουν το ιστορικό κίνημα του λετρισμού και τη σχέση τέχνης και πειραματικής γραφής. Η καλλιτεχνική παραγωγή υφίσταται σε ένα διευρυμένο πλαίσιο στο οποίο ο λόγος, η εικόνα και το αντικείμενο που περιέχει είναι ρευστά σε χρήσεις και νοήματα και μετακινούνται σε διαφορετικά επίπεδα σημασίας, κειμενικότητας και χωρικότητας. Η έκθεση εστιάζει στην κατασκευή της λέξης για να προσεγγίσει την αμοιβαία σχέση και επιρροή διαφορετικών μέσων/ διαμεσότητα/ διαμηντιακότητα (intermediality) σαν μια ριζοσπαστική δύναμη που ενεργεί στο ενδιάμεσο των πραγματικοτήτων και που περιλαμβάνει νέους αναπαραστατικούς τρόπους χρονικών και χωρικών αλληλοσυσχετίσεων. Συμμετέχουν οι Νάνος Βαλαωρίτης, Ειρήνη Γκόνου, Ελένη Οικονόμου & Γιώργος Παπαδόπουλος, Παναγιώτης Παπαφράγκος, Ν. Γ. Πεντζίκης, Χριστίνα Σγουρομύτη, Juliana Borinski, Tamarin Norwood, Stéphane Graff. Performance εγκαινίων από την ομάδα χορού FingerSix (Σοφία Μαυραγάνη, Tadeu Liesenfeld, Δρόσος Σκώτης).
Στο πλαίσιο της πλατφόρμας, το Σάββατο 21 Ιανουαρίου στις 1 μ.μ. θα πραγματοποιηθεί ανοιχτή συζήτηση με τη συμμετοχή θεωρητικών της φιλοσοφίας και των νέων μέσων, ποιητών και εικαστικών, στην οποία θα παρουσιαστούν σύγχρονες θέσεις γύρω από την έννοια της κειμενικότητας. Η ομάδα συν](κίνηση θα πραγματοποιήσει δράση κατά τη διάρκεια της συζήτησης. Στη συζήτηση συμμετέχουν οι Αποστόλης Αρτινός, Ρέα Βαλντέν, Βασίλης Νούλας, Σωζήτα Γκουντούνα, Διονύσης Καββαθάς, Πάνος Κούρος, Γιώργος-Ίκαρος Μπαμπασάκης, Χριστίνα Σγουρομύτη, Κωστής Τριανταφύλλου.
Την πλατφόρμα διοργανώνουν οι Χριστίνα Σγουρομύτη (έρευνα, οργάνωση), Γεωργία Τσισμετζόγλου (διαχείριση κινηματογραφικού υλικού), Σωζήτα Γκουντούνα/Out of the Box Intermedia http://www.outoftheboxintermedia.org (επιμέλεια εικαστικής έκθεσης).
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΒΟΛΩΝ
ΤΕΤΑΡΤΗ 18/01 18:00-20:00
Traité de bave et d’ éternité, Isidore Isou, 1951, 113’
Γλώσσα: Γαλλικά Υπότιτλοι: Αγγλικά
ΠΕΜΠΤΗ 19/01 18:00-19:00
Le film est déjà commencé, Maurice Lemaitre,1951, 60’
Γλώσσα: Γαλλικά Υπότιτλοι: Αγγλικά
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20/01 18:00-19:05
Closed Vision, Marc’O, 1954, 65’
Γλώσσα: Αγγλικά
ΣΑΒΒΑΤΟ 21/01 18:00-19:25
Made in USA, Jean-Luc Godard, 1966, 85´
Γλώσσα: Γαλλικά Υπότιτλοι: Αγγλικά
22/01 ΚΥΡΙΑΚΗ 18:00-19:25
2 or 3 Things I Know About Her, Jean-Luc Godard, 1967, 85’
Γλώσσα: Γαλλικά Υπότιτλοι: Αγγλικά
23/1 ΔΕΥΤΕΡΑ 18:00-19:35
Orpheus, Jean Cocteau, 1949, 95’
Γλώσσα: Γαλλικά Υπότιτλοι: Αγγλικά
ΤΡΙΤΗ 24/01 18:00-20:00
Traité de bave et d’ éternité, Isidore Isou, 1951, 113’
Γλώσσα: Γαλλικά Υπότιτλοι: Αγγλικά
ΤΕΤΑΡΤΗ 25/01 18:00-20:00
Traité de bave et d’ éternité, Isidore Isou, 1951, 113’
Γλώσσα: Γαλλικά Υπότιτλοι: Αγγλικά
ΠΕΜΠΤΗ 26/01 18:00-19:00
Le film est déjà commencé, Maurice Lemaitre,1951, 62’
Γλώσσα: Γαλλικά
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 27/01 18:00-19:05
Closed Vision, Marc’O, 1954, 65’
Γλώσσα: Αγγλικά
ΣΑΒΒΑΤΟ 28/01 18:00-19:00
Le film est déjà commencé, Maurice Lemaitre,1951, 62’
Γλώσσα: Γαλλικά
29/01 ΚΥΡΙΑΚΗ 18:00-19:05
Closed Vision, Marc’O, 1954, 65’
Γλώσσα: Αγγλικά
Περιλήψεις
- Traité de bave et d’ éternité, Isidore Isou, 1951, 113’
Γλώσσα: Γαλλικά Υπότιτλοι: Αγγλικά
Θεωρείται το κινηματογραφικό μανιφέστο του κινήματος.
“Στις εικόνες μου χρησιμοποιώ το λόγο σαν μια παραπάνω διάσταση, συμπληρωματική της εικόνας, σαν ο ήχος να ήρθε απ’ έξω και δεν υπήρχε μέχρι τώρα παρά μόνο από μία εσωτερική ανάγκη, μέσα στο στομάχι της εικόνας». Πρόκειται για μία φράση-δήλωση από την ίδια την ταινία, ενδεικτική των προθέσεων του σκηνοθέτη.
- Le film est déjà commencé, Maurice Lemaitre,1951, 62’
Γλώσσα: Γαλλικά
Ο Lemaitre σε αυτή την ταινία προσπαθεί κυριολεκτικά να τεμαχíσει την εικόνα ενώ παράλληλα εισάγει μια νέα έννοια, αυτή του film-performance (SynCinema), με τις παράλληλες δράσεις που στήνει μέσα και έξω από την αίθουσα προβολής, θεωρώντας ότι όχι μόνο η φυσική καταστροφή της εικόνας, αλλά και η μεταφορική της καταστροφή μπορεί να βοηθήσει στην αλλαγή του τρόπου που ο θεατής συνδέεται με την ταινία.
- Closed Vision, Marc’O, 1954, 65’
Γλώσσα: Αγγλικά
Σε αντίθεση με τους συναδέλφους του, ο Marc’O προσπαθεί, πέρα από την απόσχιση της εικόνας από τον ήχο, να αναδείξει τις δυνατότητες των δύο μαζί, προκαλώντας μια αίσθηση σύγκρουσης καθώς το μυαλό προσπαθεί να ακολουθήσει τα δυο διαφορετικά κομμάτια της ταινίας. Το νέο αυτό είδος που προκύπτει, το ονομάζει «πυρηνικό κινηματογράφο».
-Made in USA, Jean-Luc Godard, 1966, 85´
Γλώσσα: Γαλλικά Υπότιτλοι: Αγγλικά
Με έντονη την έλλειψη δομής στο σενάριο και με εμφανή την διάθεσή του να πλάσει την εικόνα και τον ήχο για να δημιουργήσει ένα προσωπικό τρόπο έκφρασης, παρουσιάζει το 1966 την ταινία Made in USA, ένα χαοτικό αστυνομικό θρίλερ με «καυστική» κριτική στον καταναλωτισμό.
- 2 or 3 Things I Know About Her, Jean-Luc Godard, 1967, 87’
Γλώσσα: Γαλλικά Υπότιτλοι: Αγγλικά
Συνεχίζοντας στο ίδιο ύφος, το 1967 παρουσιάζει μια από τις πιο καινοτόμες ταινίες του, χωρίς ιδιαίτερη πλοκή, όπου τόσο ο ίδιος όσο και οι πρωταγωνιστές διακόπτουν την ροή της ταινίας για να παραθέσουν τις ανησυχίες και τις σκέψεις τους πάνω σε προσωπικά και κοινωνικά θέματα.
-Orpheus, Jean Cocteau, 1949, 95’
Γλώσσα: Γαλλικά Υπότιτλοι: Αγγλικά
Ήδη από το 1949, ο Jean Cocteau στην ταινία του “Ορφέας” είχε κάνει την πρώτη αναφορά σε ό,τι λίγο αργότερα θα αποτελούσε μέρος του μανιφέστου του λετρισμού ∙ “Είναι λιγότερο γελοίο να παρουσιάζεις λευκές σελίδες από το να είναι γεμάτες με γελοία κείμενα”. Ο ίδιος υπήρξε ένθερμος υποστηρικτής τόσο του Isidore Isou, όσο και τον μεταγενέστερων μελών του κινήματος.
ΤΑΙΝΙΕΣ VIDEO INSTALATION
(οι ταινίες αυτές θα παίζουν καθ’ όλη τη διάρκεια της έκθεσης)
- L’ anticoncept, Gil J. Wolman, 1952, 60’
Γλώσσα: Γαλλικά, Αγγλική μετάφραση σε κείμενο
«Τέλειωσε η εποχή των ποιητών, σήμερα κοιμάμαι» αναγγέλλει στον πρόλογο της ταινίας ο Wolman, προετοιμάζοντάς μας για το ονειρικό ταξίδι που έπεται του τέλους της αφηγηματικής λογοτεχνίας.
-Hurlements en faveur de Sade, Guy Debord, 1952, 63’.
Γλώσσα: Γαλλικά Υπότιτλοι: Αγγλικά
Επηρεασμένος από το “L’ anticoncept” του Wolman, και θέλοντας να ασκήσει κριτική στον τρόπο με τον οποίο η σύγχρονη τέχνη κάνει χρήση της εικόνας, ο Debord προβάλει αποσπασματικά μόνο το λευκό του προτζέκτορα, εισάγοντας ως ηχητικό υπόβαθρο την ταυτόχρονη αφήγηση αποσπασμάτων λογοτεχνικών κειμένων, αποκομμάτων εφημερίδων, κλπ. Το μεγαλύτερο μέρος της ταινίας είναι σε μαύρη οθόνη χωρίς ήχο, η αναφορά του Debord στο ότι το σινεμά έχει πεθάνει.
|
